在每個禮拜開始前,我會先想好這週要穿什麼,那七天就穿一樣,再依據心情搭配不同的配件。學生時期的我跟大多數人一樣,每天都為了穿著而煩惱,當時因為很喜歡英倫雅痞風格,經常看日本雜誌來參考,也會隨著當季的流行做搭配跟購買。
但是流行一直在變,人卻只有一個身體,長久下來,隨著流行大量購買的服飾都成了一種浪費。我開始思考,真的需要這麼多嗎?這個問題,在當兵過著簡樸的生活之後,獲得了解答,漸漸篩選出我真正「需要」的東西。從那時到現在,大概有五、六年,我幾乎沒有買過衣服。
不論是生活或是穿著,我覺得「簡單」最好,當簡化了物質與思緒,就有更多時間去思考及創作。像義大利畫家Giorgio Morandi,不論生活、作品都非常單純,他終其一生都在畫瓶罐靜物,或是周遭的風景。看似一樣的擺設、瓶罐,透過長期觀察光線的變化,反覆描繪,仍然可以畫出一幅幅獨具風格的作品。
微小的光線變化,能造就不同的作品。服裝也是一樣,從相同的衣款,做不同的細節搭配,就能適穿於各種場合。從基本做變化其實很有趣,例如一件牛仔褲,配上運動鞋時,只要稍微反摺褲管,露出裡面鮮豔的襪子,就能當作點綴。改日換穿高筒鞋的話,把褲管放下來,褲腳就會有點皺皺的,看起來相當修飾腿型。只要穿得乾淨、清爽,再注意細節及搭配的物件,看起來就很舒服。
因為喜歡從相同的東西裡找出變化,在製作服裝時,我會選擇一年四季都可以穿的長袖襯衫;如果在正式場合,要展現專業時,可以將襯衫鈕扣扣到第一格,反之則會看起來隨興。
綁在腰上能修飾身材,在有冷氣的地方也可以當作罩衫,冬天時,外頭套件厚針織毛衣,就能隨著季節穿搭。而襯衫有條紋,也有素色,只要以「對比」方式搭配,例如條紋襯衫配上素色衣褲,就會有加乘效果。
雖然是相同的衣款,我希望能讓服裝有自己的個性,所以手工絹印生活城市中的色彩,製作衣服時,也會刻意地讓每一件的口袋、前片、布花,甚至是長度,都能有些許不同,讓服裝在手工與工業之中取得平衡。
在現代的時裝產業中,為了跟上流行的快速變化,工廠往往選擇使用低成本的材料,以及機器大量製造,以量制價的製作方式,讓衣物淪為產業下的消耗品。但實則上衣服不僅是消費品,更是一種讓他人了解自己的溝通管道。