卡哇邦嘎！忍者龜英雄團隊集結出擊！

凱文伊斯特曼和彼得萊爾德在80年代創造的漫畫超級英雄團隊─忍者龜，幾十年來讓一代又一代的粉絲熱血沸騰。四個烏龜兄弟李奧納多、米開朗基羅、拉斐爾和多納太羅在接觸到奇怪的「黏液」之後，突變成愛打嘴砲的變種人，他們的冒險故事啟發了歷久不衰的漫畫系列、熱門卡通節目、龐大的玩具周邊、多款電玩和六部院線電影，全球票房總計超過17億美元。

全新電腦動畫電影【忍者龜：變種大亂鬥】由傑夫洛（科幻喜劇動畫片【米家大戰機器人】、動畫影集【神秘小鎮大冒險】、電影【曼哈頓奇緣2：幸福真諦】）執導，這部電影的原創故事敘述專門打擊犯罪的忍者龜是如何保衛紐約市的街頭和下水道。

主要配音卡司陣容堅強，包括蘿絲拜恩（皮頭）、約翰希南（搖滾萬歲）、冰塊酷巴（蒼蠅博士）、巨星馬龍（魟菲力）、塞斯羅根（咆勃）、保羅路德（猛多壁虎）及瑪雅魯道夫（辛西亞烏創）以及養父史林特（成龍）、好友艾波歐尼爾（阿尤艾德維利），還有為四隻忍者龜配音的年輕演員米卡艾比（多納太羅）、小夏蒙布朗（米開朗基羅）、尼可拉斯坎圖（李奧納多）和布雷迪努恩（拉斐爾）。 不按牌理出牌

塞斯羅根除了參與配音之外也身兼編劇及製片，忍者龜在塞斯羅根很小的時候就給了他深刻的印象。他表示：「忍者龜動畫影集在1987年播出，當時我五歲。第一部電影在1990年上映，當時我八歲。它非常適合這個年紀的孩子，我一看就愛上了，覺得很有趣、很容易產生連結。我還因此開始學空手道，就知道我有多迷忍者龜。」當派拉蒙影業和尼克兒童頻道的總裁兼執行長布萊恩羅賓斯打給塞斯羅根，詢問他是否願意討論製作一部新的忍者龜電影時，他就已經有了清楚的想法。塞斯羅根說：「忍者龜的青少年元素是最少被探索的，也是對我來說最有趣的部份。」這個想法促成了【忍者龜：變種大亂鬥】。

塞斯羅根想要以真正的青少年精神製作一部忍者龜電影，打破所有規則，不再照本宣科，要走出自己的一條路。這部電影和40年前瀟灑的創始風格相同。

塞斯羅根表示：「我一直覺得，以青少年類型探索忍者龜會很有趣。（到目前為止）每個版本都是由成年人演出的。」他想像在一部忍者龜電影中，這幾個背著殼的主人翁「只想當一般的青少年，做一般青少年會做的事。」【忍者龜：變種大亂鬥】的重點是四個格格不入的年輕人努力在家庭和外在世界中找到自己的位置。

導演傑夫洛還想要把概念更進一步延伸。如果這部關於青少年的電影看起來像是青少年製作的，會是什麼樣子？傑夫洛的想法是製作一部看起來不像大多數CG電影那樣光鮮亮麗的作品，而是像故事中的主角一樣混亂、有趣和不可預測。他簡單的說：「我們想讓它看起來像青少年畫的。就像你在高中畫的那樣，有著奇怪的形狀和糟糕的構圖，但處處用心。」

從視覺的角度來看，那代表著狂亂的線條、歪斜的比例、不對稱的圖案，展現出無拘無束、樂在其中的畫風，而不是大多數動畫電影所要求的完美。

在稍微沉澱過後，塞斯羅根發現他喜歡傑夫洛的瘋狂創意想法，他過去看了太多自己製作的動畫電影到後來都變得一模一樣。塞斯羅根說：「我們開始了解這部電影的概念藝術之後，發現它是我見過最酷的，使用手繪塗鴉風格，不會一板一眼，能夠實際上被轉化成電影中的世界。」 非典型的CG 動畫風格

傑夫洛和美術指導亞沙卡賽已經在【米家大戰機器人】合作過，他們第一次討論這部電影的外觀時，回顧了忍者龜出過的玩具作為靈感來源。亞沙卡賽說：「我們聊到最初喜歡的忍者龜周邊商品，也都提到原創玩具系列的Playmates盒子藝術。那些插圖雖然很蠢，但形成一個豐富的世界。它們只不過是玩具的盒子藝術，但設計得很棒。所以，至少對這部電影來說，盒子藝術帶來了絕妙的靈感。」

對電影動畫師來說，能創造非比尋常的作品相當令人興奮又期待，但他們同時也需要挑戰以前從未做過的事情，並拋開過去在整個職涯中遵守的制式化規則。執行製片拉姆斯麥克賓說：「我們要動畫師忘掉在藝術學校學的東西。」

角色材質總監安克萊兒勒胡表示：「那是一場很酷的簡報。還記得你在青少年時期，上課無聊在筆記本邊緣亂塗亂畫嗎？那就是我們要的風格。但需要習慣一下。我們都知道，青少年的塗鴉跟電腦動畫看起來完全不一樣，當你用電腦製作動畫時，很難讓畫面看起來亂糟糟。畢竟，電腦最愛的就是秩序和邏輯。」

角色動畫總監賈克戴格爾說：「一般來說，動畫電影的畫面都是對稱的。當你可以把角色從正中間剖開產生鏡像時，電腦做得比較好。」但【忍者龜：變種大亂鬥】並不是這樣的電影。「在這部電影中，沒有一個角色是對稱的。」也就是說，要經過巨大的努力、無限的想像力和大量的錯誤才能選定一個大家都喜歡的風格。傑夫洛很清楚，這幾乎是一個不可能的任務。

亞沙卡賽記得，最終能找到對的風格，關鍵在於接受這部電影不會每個地方都維持統一的外觀。不同畫風互相衝突是重點。他需要每個動畫師都以同樣的精神來作畫，而不是同樣的風格。

亞沙卡賽回想起當初看到傑夫洛的情緒板，滿滿都是塗鴉。他說：「那真的很迷人討喜，也是每個人都很熟悉的，因為我們都曾畫過那樣的塗鴉。」因此，他鼓勵動畫師順其自然、隨心所欲的塗畫，找到好玩的點，別只想著要畫得多棒。他說：「我們追求的是不完美。」

要留下看起來像是失誤的線條，或是把顏色塗到線條外，對團隊裡的任何一個人來說，都不是很自然的事。但完成後的效果絕佳。亞沙卡賽笑著說：「一直要求藝術部門畫差一點實在很怪！我們不管精緻度。我們要好玩和刺激，又帶點實驗性質……我想，我從來沒有為電影畫過這麼有趣的東西。」

至於忍者龜本身的設計，大家都同意，要比迄今所有的忍者龜電影或電視節目都還要更有個性。事實上，他們希望四個忍者龜的性格無比鮮明，就算不戴不同顏色的頭巾也分得出誰是誰。安克萊兒勒胡認為，當他們知道忍者龜實際上會由青少年配音時，這些設計變得「好太多了」，主角們不再跟過去某些版本一樣是肌肉男，現在看起來比較像是還在發育。傑夫洛說：「他們可以擁有的肌肉量是有上限的，這也影響了他們的姿勢和行為舉止。」 朋友、家人和變種人

我們都知道，忍者龜的故事不只圍繞在四兄弟身上。事實上，他們的生命裡還有兩個非常重要的人：養父史林特和好友艾波歐尼爾。

史林特是明智、慈愛但嚴格的父親。在想像這個角色時，首席角色設計師伍德羅懷特從回憶中兒時玩伴們的父親以及演員丹尼狄維托身上獲得靈感。史林特莊重嚴肅，也是讓人嚇破膽的武術高手，能為他配音的人選似乎只有一個，但製作團隊想都沒想到對方會答應演出。

製片伊凡戈博說：「我和塞斯羅根都很迷成龍。自從【紅番區】上映以來，我們就一直在看成龍的電影，這部電影帶我們認識了他。我們認為他非常會抓喜劇的時機，就像巴斯特基頓和查理卓別林一樣。他總是能創造視覺上精彩刺激的場面。【忍者龜：變種大亂鬥】是一部武術喜劇動畫片，請他來為史林特配音再完美不過了。」 艾波歐尼爾是忍者龜最親密的人類盟友，讓他們與紐約下水道上方的世界產生聯繫。這個關鍵角色由阿尤艾德維利飾演，她在「大熊餐廳」的演出深獲好評，成為一顆迅速崛起的新星。在這個忍者龜的故事中，艾波歐尼爾不再是之前大銀幕上塑造的成年記者，而是夢想成為記者的少女。

【忍者龜：變種大亂鬥】也重現了許多我們熟悉的變種人，包括皮頭、魟菲力、猛多壁虎、蝙蝠妹、成吉思蛙、辛西亞烏創、疣豬「咆勃」和犀牛「搖滾萬歲」，但頭號大壞蛋是全新種類。蒼蠅博士是一隻巨大的蒼蠅，他相信沒有人類的世界會變得更好，而且他有一個計劃來實現這個目標，包括放出其他變種人到處肆虐。這個角色的靈感來自原版漫畫中的貝斯特史塔曼，他有時會變身成蒼蠅，但現在他有了自己的新故事。 閱讀完整內容