歷史悠久的廟宇，歷經風土民情的催化，自然成為記載傳統藝術的殿堂之一，老經驗匠師以鮮明風格留下自己的印記，以廟宇為載體展現各類型工藝，藉由手作溫度，將台灣藝術珍貴的寶藏淵遠流長。

撰文．黃星若　攝影．蕭芃凱、唐紹航、王士豪 圖片提供．許哲彥剪黏工作室 剪黏交趾大師．許哲彥
廟頂上雕琢美麗的冠冕 刀片一劃、大剪一揮，陶碗猶如紙張被剪成細碎的小片，在廟宇屋脊上黏貼出色彩斑斕的圖像。這些剪黏藝術正是台灣廟宇建築的靈魂所在，花鳥蟲魚、氣勢軒昂的龍鳳祥獸、栩栩如生的人物坐騎，都是剪黏大師許哲彥眼中最動人的風景。

厝頂工事 度過一甲子

逾古稀之年的許哲彥，大半生都在屋頂度過。自小學迷上廟宇這片繽紛色彩，成了獨創「不見灰」剪黏技術大師江清露的直傳外姓弟子，剪、黏、泥塑、交趾陶樣樣會，一做就是近一甲子的歲月，爬過的屋頂不計其數，最遠甚至曾登上日本橫濱的廟宇，如今已是文化部列冊追蹤的重要藝師。 「做剪黏喔，三分天分、七分苦練啦！」許哲彥說。然而，這七分苦練起了頭，就是一輩子的堅持，如何將一片片的陶片，組合成氣勢萬千的龍鳳圖騰，展現出人物肢體的細微動作？著實讓他琢磨許久。他細細解說這項「厝頂工事」的步驟，得先用鐵絲紮出骨架，再以灰泥在鐵絲外塑出粗胚，而後將裁剪下的陶片，在灰泥半乾時一片片黏上，每片陶片要以什麼大小塑形、以什麼角度貼合，全是功夫所在。

不像一些人物坐騎或花鳥蟲魚等裝飾，得以製作完成再爬上屋頂組裝；當要製作大型龍鳳時，必須全程待在屋脊上黏貼，還得上上下下好幾回，黏貼一部分後下到地面，仰視屋頂的垂直線和作品弧度，再回到屋脊針對細部慢慢調整，往往一條龍的黏貼就得耗上十幾天。 傳人難尋　技藝待承接

觀看他的作品，可發現盤踞廟脊上的巨龍，鱗片排出一片片張起的弧度，在陽光下折射出不同光芒，彷彿下一刻就會伴隨祥雲起飛。也因為這樣的工法是一場耐心的考驗，對剪黏有興趣的年輕人不是沒有，但幾乎沒人願意在大太陽底下爬上屋脊，長時間忍著炎熱工作。

為了不讓技藝失傳，許哲彥將一身手藝傾注到兒子身上，但能傳承多久？他也不清楚，他聳聳肩笑說：「順其自然吧！」 不僅傳人難尋， 近年來，台灣的剪黏逐漸被彩色玻璃取代，許多工廠大量製造現成品，龍鳳的鱗片雖然完全平整呈現，失去了手作的細膩感，卻因價格低顯得競爭力十足，讓他相當惋惜。

即使如此， 許哲彥表示，傳統的剪黏雖古樸卻有氣勢，華麗但也不失莊嚴，實在不該被取代，因此他以七十歲高齡照樣攀上廟頂，持續用這技藝，為台灣寺廟屋頂打造美麗的冠冕。

許哲彥剪黏工作室
雲林縣北港鎮崇德街14巷3號
（05）7831258 人間國寶彩繪師．劉家正
用畫筆 讓廟宇化身美術館

若說廟宇是東方的藝術殿堂，那麼裡頭處處可見的彩繪，絕對是殿堂的精髓所在。有「人間國寶」之稱的廟宇彩繪師劉家正，以畫筆穿梭在全台一座座廟宇中，曾獲「台北市傳統藝術藝師獎」，也獲選為文化部重要傳統藝術保存者，作品被前國立歷史博物館館長黃永川評為：「寫實立體中不失傳統，又具有獨特神韻。」

劉家正先後拜過兩位師傅，姨丈是他的繪畫啟蒙師，本身是畫家的姨丈，也是當時台南彩繪大師潘麗水的師弟；又在姨丈引薦下，拜了彩繪師傅丁網為師。原本一心一意想當畫家的他，就此一頭栽進寺廟彩繪的領域，從最基礎的披麻捉灰工法，到負責打底上色的「彩繪師」，以及勾勒人物型態、構圖的「畫師」，樣樣專精。 劉家正成名得早，二十四歲就獨當一面，成功背後是十年學徒的刻苦積累，往白天隨著師傅進廟工作，晚上就揣摩技巧，當所有師兄弟放假時，他仍拚命苦練。

畫門神、龍爪 神明給靈感

才氣與努力加乘的劉家正，彷彿注定要發光，當兵回來馬上就有人請他去廟中作畫，二十六歲應邀北上到木柵集應廟，就打下口碑，從此邀約絡繹不絕，想邀請他做畫的廟宇，甚至得排隊等檔期。

從那時起，劉家正轉作純畫師，和一般畫家的隨心所欲，以及只需專精一項不同，廟宇畫師從山水花鳥到人物全都得涉獵，畫什麼也必須得遵照神明的意思。

「 畫師要賦予神明神格，什麼神明必須搭配什麼門神，龍要畫在廟中什麼地方，幾鱗幾爪，全部都有潛規則。」有時候， 廟方甚至只交代給他神明的一句話，沒有範本也沒有任何典故可循，只能憑多年經驗落筆，但常常只要到了廟裡，腦海裡自然就有畫面湧現，源源不絕的靈感「如有神助」。 融合中西畫法 征戰千座廟

細看劉家正的寺廟畫作，門神的「四顧眼」帶有一股不怒而威的氣勢，人物的光影、層次，服飾上的精緻紋路，甚至細如手上浮起的青筋，都在他筆下細膩展現。

這全賴劉家正對繪畫知識的涉獵，他學國畫，也學西畫和油畫，學習到畫山水及人物須掌握的神韻。他也學書法，甚至還為了充分了解人體肌膚骨骼，去學習解剖學。由於不甘只當「畫匠」，他在習畫的道路上不斷精進，猶如武林高手般吸取各家優點，兼容並蓄後自成一派。

從學徒做起至今創作五十二年，畫過的廟宇早超過千座，劉家正依舊樂於學習，對自己要求甚嚴的他，即使同樣畫八仙，每一座廟的造景也必定不同，優越的繪畫技巧，將傳統工藝變成藝術，更徹底扭轉學院派畫家對傳統畫師的刻板觀感。 對於傳承，劉家正強調是在傳統中求突破，保留傳統工法，不要為了創新讓傳統價值走調，即使是修復，也要維持古色古香的味道。對他來說， 廟宇彩繪是藝術，更是能讓雅俗共賞，不斷流傳下去的庶民文化。

劉家正傳統藝術館
台北市北投區東華街二段92號7樓之1
（ 02）28234650

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