NFT的興起，使得台灣藝術圈一票老將和新銳趁勢而起，他們之中，有人埋首創作多年，原本鮮少人聞問，卻因為選對時機進場而站上高點；有人投身數位藝術不久，就大膽挑戰新平台，成為玩家競相追捧的對象。數位創作領域浩瀚如海，究竟如何才能在當中脫穎而出，GQ走訪當前炙手可熱的NFT創作者，為大家揭開神秘面紗。

企劃、執行、編輯──蕭雅馨　攝影──江凱維　文──李擴、林佳惠、翁浩原

PROFILE 1 Pplpleasr

人生被Crypto翻轉

攝影─Patrick Facheris　圖片提供─Pplpleasr

兩年前還對自己的未來充滿徬徨，隨後在短時間內成為DeFi和NFT社群人盡皆知的指標人物，這就是數位藝術家Pplpleasr為自己和世界創造的驚奇旅程。現在，這位闖入加密貨幣圈的年輕創作者，又以去中心化敘事影音平台Shibuya，再度挑戰舊有規則。

在《Fortune》雜誌網站的NFTy 50排行榜中，台裔數位設計師Emily Yang aka Pplpleasr位居第五，鄰旁是創業家Mark Cuban與饒舌歌手Jay-Z。2021年8月，Pplpleasr也替該雜誌設計封面（在OpenSea上，能見到其四個版本NFT），內頁裡則是她自述：加密貨幣（Crypto）如何改變我的人生。這句話倒裝，其實也符合事實：Pplpleasr改變了Crypto圈形象！

將危機變轉機的設計新銳　　Pplpleasr在UCLA念媒體藝術設計，喜歡以電腦創作，原先只想找份適合工作，2020年初，她甫獲得Apple公司的數位設計師職位，卻因疫情打亂一切，頓時不知所措。

在當時，在網路討論社群Reddit上，她讀著加密貨幣圈對去中心化金融（DeFi） 與NFT的熱烈討論。「我也在Twitter看到許多這些DeFi公司為了打廣告而製作的meme圖片，有幽默感但沒經過設計。」Pplpleasr回顧最初的那個念頭：「我想說我來幫他們做吧，一方面想更了解DeFi，也會有點收入吧。」

因為一個念頭啟動新事業，至於後來發生的事，早被人傳頌多時了。Pplpleasr替Crypto圈製作的小短片動畫，經口耳相傳，很快就引來各平台競相邀約。2021年3月，她與Defi產業巨頭之一UniSwap合作廣告影片，順勢推出NFT，以52萬5千美元售出。

《Apes Together Strong》 ，2021

「加密貨幣帶來的機會，不僅讓我接觸到社群和數位藝術粉絲，也讓我能深入了解DeFi運作道理。」Pplpleasr說，身為設計創作者，這打開了全新行業機會。但她的故事版本，並不像其他藝術家在NFT時代可以為自己創作、賣作品如此簡單。Pplpleasr接觸的人群，包括DeFi創新者、作品支持者，與她形成了去中心化自治組織PleasrDAO，現已是動向受全球矚目的NFT集合體。

問她所見DeFi圈都是些怎麼樣的人？ Pplpleasr描述：「大多是創業者、程式設計師，可說是宅男形象的年輕人，幾乎都是35歲以下，也有20出頭的。」他們穿著雖樸素，其實已手握大筆資金。「個性隨和，卻勇於冒險。相信用電腦程式來運行的去中心化系統，相較於現在人治社會，錯誤更少而更透明公平。」她說。

挑戰自我 動作接連不斷　　Pplpleasr最新動向，也站上了NFT創新應用最前線。2022 年2 月，Pplpleasr在丹佛舉行的以太坊大會上，公布了基於Web3各項技術的新計畫：Shibuya影片平台。

Shibuya出發點， 是探索「去中心化說故事」（Decentralized Storytelling）的可能性。Pplpleasr個人興趣是長篇動畫，傳統媒體產業規則下，這類作品通常受限發行商與預算條件。有別於群眾募資，新平台上線時以NFT販賣5 千個「製作人通行證」，購買者可以經由投票等機制，來影響動畫影片的未來故事走向。

Shibuya上所推出的首個作品《白兔》，第一集由Pplpleasr與波蘭共同創辦人一起製作。「由於首批NFT已經為我們帶來預算，所以做第二集時，已經可以聘請動畫師與聲音工作者來參與，製作速度就會加快。」4月11 日這一週，Shibuya首作第二集預告片，在東京澀谷街頭多處大型螢幕上播放。

從Twitter上，則見到Pplpleasr也來到東京，在大頭貼機器裡，與日本NFT動漫團體「新星Galverse」合照。

儘管成就早超前太多，但Pplpleasr這位年輕創作者不曾停下腳步，用實際行動替她的未來開拓更多可能。（文─李擴）

PROFILE 2 Aluan Wang

從生成藝術看見數位創作藍海

圖片提供─王新仁

用程式碼來形成數位藝術，有點像是播種到土裡，藉由實驗養分、光線等各種參數條件，期待獲得意料之外的美妙結果。耕耘生成藝術與開放原始碼領域已久的王新仁，在NFT成為話題的第一個瞬間，就展開行動。短短幾個月時間，他成為NFT領域三位一體重要角色：藝術家、項目領導者與平台共同創辦者。

2010年念藝術碩士的時候，王新仁就決定全身投入到生成藝術（Generative Art）。他記得，當時身邊一群同好都對這個藝術形式深感好奇，而在「如何獲利」滿是問號的藝術工作裡，生成藝術更是Niche中的Niche，特別是在台灣，並不受重視。十年的時光，支撐王新仁的只有熱情。

做酷的事是全心投入的動機　　「在十多年前，全世界在追求最前端、最具實驗性的藝術家，都已經把目光放在生成藝術領域。」王新仁說，自己投入的理由，就是因為想做「很酷」的事情。沉浸在生成藝術領域，讓他榮獲兩屆台北藝術節首獎，那段日子裡，設法抓住每個機會向大眾推廣數位藝術，也接設計、影片商業案，但結果終究不如預期：「頂多養活自己，沒有辦法賺到錢。而藝術是無價的，意思是賣不掉。」

因為信念而堅持，窮困藝術家之路走了十年，終於在NFT時代來臨時，一夕翻轉。

別名阿亂的他，目前最為人所知的，是在2021 年8 月， 將NFT作品系列放上Art Blocks藝術平台銷售，成為台灣藝術圈跑最快的人物之一。名為《GoodVibrations》的1,024件獨特作品，讓王新仁看到生成藝術終於能販售盈利，更重要的是，讓他決心拋棄掉以往所擁有的一切觀念，探索NFT帶來的可能性。

早在2020年底，他就知道要往NFT衝。那時王新仁在Twitter、IG上追蹤的國外藝術大師與朋友，全都在瘋狂討論NFT。不只因為數位藝術作品終於可以販售交易，還包括了藉由區塊鏈鑄造（Mint）機制，可經由程式碼生成、產出獨一無二的作品。

「我馬上就意識到，這就是從事生成藝術多年來在尋找的機會，作品從無法被認證、收藏，到可以具有價值，並實驗碰撞出新的藝術作品形式。」王新仁說。當今熱門詞彙加密貨幣、區塊鏈、NFT之間，生成藝術穩妥站在Web3 原生藝術位置。藝術家／程式設計者利用交易（Transaction）、雜湊（Hash）等加密機制，與生成藝術仰賴的參數、隨機性一拍即合。

《Chaos Memory #100》 ，2022

生成藝術遇上NFT 產生每個不可重現的靈光　　生成藝術家是做出系統的人，接下來由NFT藏家參與藝術作品誕生，打破以往藝術形成方式，變成一種雙向程序。藏家購買時，交易紀錄回頭影響了作品的生態系，因此可說NFT都是由藝術家與藏家共同創作出來的。王新仁說：「每個都是獨一無二，如同藝術史所講的，不可重現的靈光（Aura）。」

看到NFT所帶來的潛力，王新仁不但轉變藝術家身分，視自己為每個作品系列的Project Leader，更搶先打造以亞洲為基地的NFT藝術平台akaSwap，以平台共同創辦人姿態，為他最關心的年輕藝術家們開路。「我希望讓我的學弟妹們，可以不用像我過去一樣，專心創作藝術時還得煩惱溫飽。」

王新仁認為akaSwap的優勢是親民，採用的Tezos區塊鏈交易手續費較低，且重視綠能效率。今年初與插畫家川貝母合作的Tez Dozen頭像專案，並非單純提供JPG圖檔，而是帶有獨特程式碼。

「akaSwap工作現在占了我時間的九成，但是沒辦法！一定要把握機會做起來。」他期許將這個平台打造成一個奠基於NFT的經濟體，讓大家能專注討論、創作藝術，並讓藝術家和藝術收藏者形成一個全新的社群。或許就是這樣的使命感，驅動王新仁心中那把火一路向前挺進。（文─李擴） 閱讀完整內容