Hollywood Struggle

當興趣成為工作 我樂在其中——Anna Lee

時代變化難以預測，十年前在誰會想到「食物造型師」（Food Stylist）能成為一種職業？可偏偏有位土生土長於陽明山腳下的平凡女孩不只打破這項既定迷思，近期更相當程度地「衣錦還鄉」——將十年來菜鳥到專業職人的經驗談與血淚史集結在新書《五星級廚餘》裡。

Text by Chelsea Su　Images：courtesy of 重版文化 「食物造型」顧名思義是為呈現在影視作品裡的食物打造出最好看的樣貌，但在臺灣講求一人多工的影視產業環境，這項經常被交由製片或美術組「兼著做」的職位至今仍不普及。臺藝大電影系出身的李宛蓉（Anna Lee），早在十年前本著對做菜純粹的喜歡，以及豐富的拍片實務經驗，現已成功闖蕩好萊塢，成為多部影劇作品的御用食物造型師，舉凡電影《丘奇先生》 （Mr. Church）、影集《異種》（Extant）、《致命女人》（Why WomenKill）與《安眠書店》（You）第二季裡，你都能看見Anna巧手的蹤跡。

暫停，重新開始

許多進電影系的人都想當導演，當時Anna也不是個例外，大學四年來擔任的職位不脫編導。她有個把寫好劇本放一陣子再回頭看的習慣，如果反覆讀還是覺得好看，才過得了她心裡那關。「那時看到一張椅子就覺得有感覺，硬把它寫成故事，才覺得那是禁不起時間考驗的。」走過她所謂「無病呻吟的小時候」，她發覺自己太急躁——畢業後在家寫劇本，並嘗試賣給電視臺、做紀錄片的導演助理，這些似乎被理所當然認為是自己畢業後「該做」的事情。於是她放慢腳步，利用等待電視臺回應的某日整理房間，發現自己一個念電影的人，書櫃上竟沒有任何一本跟電影、藝術有關的書籍，反而全部都是食譜。

從主廚蕭維政的食譜書中第一次認識「食品美術」這個可以結合所學與興趣的名詞開始，她先在臺灣參與了李安《少年PI的奇幻漂流》的食物造型，「每人只專心做好一件事」的專業訴求像是一場無法回頭的美妙體驗，重視專業的工作環境讓她無比嚮往。電影殺青後，她考托福、跨國搬往洛杉磯、加入戲稱黑帶學院的廚藝學校，又去星級餐廳打工，只為了尋求更多影視工作機會；後來更同時擔任好萊塢名流（如JJ亞伯拉罕等影業大亨）的私廚，穿梭在各個豪宅的廚房，和來自世界各地的工作人員一邊工作著，一邊聽著屬於他們的，也創造自己的漂流故事。 食物已佔據她的人生

如果說做食物造型是Anna理想的終點，那餐廳和私廚經驗就是她優雅邁出步伐的重要支柱，畢竟食物造型是相對不穩定的自由業，完成一個案子後很可能下一個就是半年後了。聊到這裡，Anna想起自己菜鳥時期得到卻受用至今的建議——要找為了支持你的主業而做的副業，「不管你是要去開uber或遛狗都沒關係，不要把副業想得太複雜，覺得低就、low或怎樣，它只是讓你能維持基本生計，能無後顧之憂地去做你真的想做的事。」 撇除經濟上的考量，三者對她而言像是不同面向的調劑，「餐廳是在短時間內處理很大量的食材的訓練，具備在業界工作講求的效率；而私廚每餐都要因應客戶需求提供不同類型的菜單，所以中西式都要有所涉獵，這讓我之後在面對不同文化的食材可以很快上手，加深腦裡內建的食物辭海廣度。」但說到個人風格，還是跟Anna小時候喜歡吃的口味，以及家裡做菜的方式有關。

當一天24小時都跟某件事緊密相連， 應該多少會有累的時候。但Anna好像不太會有這個困擾，就算休假去旅行，她也還是在找餐廳、四處試吃，甚至報名當地短期的廚藝課程。雖然偶爾會對客戶千篇一律的需求感到倦怠，但對做食物本身的這個行為的喜愛是一直都沒有變的，就好像對愛打電動的人來說，每天熬夜打當然累，但開打後依然覺得好玩且停不下來。 一切自有定數

Anna與我們回顧過去參與的學生短片，其實也跟食物有一點關聯，「第一部作品就是講一個喜歡做菜的女生，總愛把檸檬加在任何食物裡面，卻反而沒能取悅心儀對象的故事，為了那部片我還做了一大桌的菜。」畢業製作拍的也是海邊酒吧熱炒店老闆的故事，但當時真沒想過能依靠做食物在這行闖蕩，Anna像是陷入回憶漩渦，好像一切在冥冥之中早就註定一樣。

「我寧願先去過自己的人生，接下來的十年二十年後，我就會有真的值得講的故事。」如今Anna如願將闖蕩好萊塢十年經歷完稿成新書《五星級廚餘》，與其說它是一本餐飲日誌，不如說是本帶有黑色幽默的飲食文學，就像和你那幽默風趣且身經百戰的好友，盤腿坐在公園長凳喝啤酒吃鹹酥雞，時而聊些不三不四喇賽話題，下一秒講起與誰相知相惜的動人故事，又會哭地一把鼻涕一把眼淚。 閱讀完整內容